Новости по теме: "царицынская опера"
Веселая музыка, сложная хореография и выразительная пантомима, красочные декорации и яркие костюмы – все это на одной сцене объединил театр «Царицынская опера». Труппа презентовала легендарный балет Людвига Минкуса «Дон Кихот». Спектакль входит в классический репертуар российских и зарубежных театров как одно из самых ярких и праздничных произведений балетного театра.
Балет «Дон Кихот» – одно из лучших творений Мариуса Петипа. Хореограф воплотил на сцене всю самобытность Испании, где разворачивается действие спектакля. В центре внимания – взаимоотношение двух героев – Китри и Базиля, которые любят друг друга, но не могут быть вместе из-за отца девушки, который хочет выдать дочь за богатого жениха, а не за бедного цирюльника. Помогает возлюбленным отважный, но сошедший с ума рыцарь Дон Кихот. В спектакле занята вся балетная труппа театра и воспитанники балетных школ Волгограда и Волжского. Главную роль – Базиля – исполнил солист саратовского театра Алексей Михеев.
– Здесь много прыжков, вращения – они достаточно часто перекликаются. Иногда эта сложность перекрывается настроением и подачей эмоций, и сложность уходит на второй план и хочется драйва, – признается артист ГАУК «Саратовский академический театр оперы и балета», заслуженный артист РФ Алексей Михеев.
Настроение праздника усиливают пестрые костюмы и богатая сценография. Декорации выполнены в рисованной манере: в классическом стиле, но авторском прочтении. Много и эффектной бутафории. Внимание приковывает и внешний вид артистов. Григорий Глинский играет самого Дона Кихота – в гриме танцора не узнать. Его партия технически проста, но это только на первый взгляд, признается Дон-Григорий.
Премьер Саратовского театра оперы и балета, заслуженный артист РФ Алексей Михеев уже больше 5 лет сотрудничает с волгоградским театром "Царицынская опера". На этот раз он исполнил главную роль - цирюльника Базиля в премьере – балете "Дон Кихот". В составе российской балетной труппы артист гастролировал в Японии, Мексике, Испании, Италии, Франции, Африке. О том, какое место в его жизни занимает балет, о прошлом и планах на будущее артист рассказал журналисту Анжеле Буцких.
- Какие партии вы исполнили в театре "Царицынская опера"?
- Я исполнил все главные партии балетных спектаклей, которые идут на сцене театра. Теперь и партию влюбленного в Китри Базиля. Мне очень нравится балет "Дон Кихот". Здесь музыка, любовь, зажигательные ансамблевые танцы завораживают с первого выхода на сцену. Драйвовый спектакль заводит с первых аккордов, его энергетика буквально сносит с ног.
- Вы много гастролируете, есть с чем сравнить. Как вы чувствуете себя в волгоградском театре?
- Я приезжаю в театр "Царицынская опера" как к себе домой. Мне очень комфортно работать здесь. Мои коллеги по театру "Царицынская опера" – профессионалы своего дела, отзывчивые и приветливые. Я работаю с балеринами, с которыми уже "станцевался". Мне очень комфортно работать в паре с Маргаритой Таракановой. Она такая "зажигалочка", мы с ней постоянные партнеры. Дважды я танцевал со Светланой Яковлевой и один раз с Ольгой Туаевой.
- Алексей, наверное, непросто найти общий язык с разными партнершами?
- У меня был прекрасный педагог по дуэтному танцу в хореографическом училище Александр Федорович Санин. Понять своего партнера и найти общий язык помогает и собственный жизненный опыт. Поначалу были моменты, когда я выходил на сцену в конфликте. Эти ощущения мешали в танце, чувствовалось напряжение. А такое категорически нельзя показывать зрителю. Сейчас опыт помогает мне сглаживать любые недопонимания.
- В балетной паре лидирующую позицию занимает мужчина?
- У всех пар по-разному. Я стараюсь прислушиваться к партнерше, но, как правило, веду я и говорю как лучше, удобнее для нас. За исполнение танца отвечают оба. Но в плане ведения, музыкальности и безопасности ответственен я, партнерша следует, доверяет мне и украшает танец.
Ведущий МТВ Евгений Ломовцев собрал самые интересные мероприятия на 11–13 декабря 2020 года.
Зрителей театра «Царицынская опера» ждет новогодний подарок – премьера балета «Дон Кихот» Людвига Минкуса. Классический балет объединит веселую музыку, сложнейшую хореографию, красочные декорации и яркие костюмы. По словам главного балетмейстера театра Татьяны Ерохиной, балет в трех актах станет полноценной версией классической постановки. В спектакле, кстати, заняты и юные воспитанники балетных школ Волгограда и Волжского. Не пропустите!
Премьера балета «Дон Кихот», «Царицынская опера», 12 декабря – 17:00.
На сцене НЭТа покажут спектакль «Сотворившая чудо», постановка облетела все сцены мира, ее даже воплотили в фильме Артура Пенна. Постановка поразит вас своей человечностью, добротой и силой человеческих страстей, а также зрелищностью и музыкальностью. «Сотворившая чудо» – это гимн безграничному могуществу любви, торжествующей в фантастической реальности человеческой жизни.
Классический балет объединит веселую музыку, сложнейшую хореографию, красочные декорации и яркие костюмы.
11 и 12 декабря на сцене театра «Царицынская опера» состоится премьера балета «Дон Кихот» Людвига Минкуса. «Дон Кихот» входит в классический репертуар театров России и зарубежья как один из жизнеутверждающих, ярких и праздничных произведений балетного театра.
Настоящий подарок к Новому году получат зрители волгоградского театра оперы и балета.
По словам главного балетмейстера театра «Царицынская опера», заслуженного работника культуры РФ Татьяны Ерохиной, балет в трех актах станет полной версией классической постановки, которую можно увидеть во всем мире. В спектакле занята вся балетная труппа театра и воспитанники балетных школ Волгограда и Волжского. Эмоциональная сцена «Театр марионеток» с участием юных артистов балета появится во втором акте. Дети исполнят роли кукол-марионеток.
Классический тон всей постановке определила главный балетмейстер, художники и декораторы работали в заданном контексте. Главный художник театра «Царицынская опера», член Союза художников РФ Елена Павловская отметила, что костюмы артистов балета выполнены по классическим канонам. Сама история диктует те или иные образы, будь то комический герой Санчо Панса или романтичный и оторванный от реальной жизни Дон Кихот, взаимоотношения влюбленных Китри и Базиля, народные сцены, характерные испанские, цыганские танцы. Одной из ярких станет сцена сна Дон Кихота.
«Царицынская опера» продолжает принимать гостей в рамках государственной программы «Большие гастроли». Так, накануне свое турне завершил детский музыкальной театр имени Натальи Сац: труппа показала волгоградцам три оперы. На одной из них — сказке «Альцина, или Волшебный остров» — побывала и наша съемочная группа. Почему на этот спектакль рекомендовано ходить будущим мамам и почему в первом в мире детском музыкальном театре ставят отнюдь не детские спектакли, выяснила Анна Рябова.
Если на сцене мини-оркестр, звучит клавесин, а актеры в париках и одежде 17–18 веков — с большой долей вероятности перед вами барочная опера. «Альцина, или Волшебный остров» считается жемчужиной творчества одного из самых известных композиторов эпохи барокко — Георга Фридриха Генделя. Прекрасная музыка и поэтичный сюжет вдохновили режиссера Георгия Исаакяна и дирижера Алевтину Иоффе поставить этот шедевр как спектакль для будущих мам.
— Уже выяснено всеми учеными, что когда ребенок в утробе матери, он чувствует эти прекрасные вибрации, он чувствует гармонию, а что у нас самое гармоничное? Это барочная музыка, барочная классика — Гендель великий, — рассказала солистка оперы МГАДМТ им. Н. Сац, заслуженная артистка РФ Татьяна Ханенко.
В основе сюжета история про волшебницу Альцину, которая живет на острове и любого странника превращает в камни и деревья. Спастись удается только рыцарю, в которого она влюбляется. Его невеста бросается на поиски, и тут-то начитаются любовные хитросплетения сюжета.
Из самоизоляции в пучину культурных событий. Волгоградские театры распахнули двери для долгожданных зрителей. Более того, наш город снова участвует в государственной программе «Большие гастроли», а это значит, что волгоградцы могут увидеть постановки других российских и даже зарубежных театров. Принимает гостей, как обычно, «Царицынская опера». Открыл визитную программу Национальный академический драматический театр им. Горького; минчане привезли моноспектакль «Достоевский. Вопрос», основанный на бессмертном романе «Братья Карамазовы». Первыми увидели спектакль и журналисты МТВ.
Кто правит миром? Куда идёт человечество и как сохранить в очередной гонке цивилизаций живую душу? Попытку ответить на эти вопросы волгоградцы услышали в камерном зале «Царицынской оперы». На сцене — заслуженный артист республики Беларусь Валерий Шушкевич. Постановщики — режиссер Владимир Матросов и композитор Олег Залётнев. Полуторачасовой монолог - «Легенда о Великом инквизиторе», вставная притча романа «Братья Карамазовы», венец творчества великого классика Федора Достоевского. Валерию Шушкевичу немного за 70; его герою чуть больше 20, но возрастная разница размыта великолепной драматической игрой и сногсшибательной энергетикой заслуженного артиста.
- У кого мы можем еще искать ответы, как не у Достоевского, который оказался пророком. Это вершина его размышлений о мире, о человеке. Достоевский сам нашёл выход из этих противоречивых и сложнейших вопросов устройства мира, - рассказал Валерий Шушкевич, артист национального Академического драматического театра им. Горького, заслуженный артист республики Беларусь.
Декорации спектакля лаконичны: крест из параллельных прямых, которые по евклидовой геометрии не пересекаются, но пересеклись в сознании главного героя. На нитях яйца – символ символ начала и бесконечности. Бытовых декораций на сцене нет и быть не может — это сложная монодрама, в сюжете которого, однако, можно увидеть и параллели с днём сегодняшним.
Пандемия не стала препятствием для «Больших гастролей» в «Царицынской опере». В гости к волгоградскому зрителю приехали представители минского Национального академического драматического театра. Сегодня волгоградцы увидели моноспектакль «Достоевский. Вопрос», основанный на бессмертном романе «Братья Карамазовы». На сцене «Царицынской оперы» снова прозвучали вечные вопросы о жизни, власти и предназначении человека.
У Валерия Шушкевича – актера Национального академического драматического театра им. М. Горького – своя театральная история. Пока большинство артистов играют в классических спектаклях и взаимодействуют с другими персонажами, он исполняет роль главного и единственного героя в моноспектакле «Достоевский. Вопрос». Благодаря федеральному направлению «Больших гастролей» Валерий Шушкевич представит волгоградским зрителям главу «Великий инквизитор» из романа Федора Достоевского «Братья Карамазовы».
– Мы работали над ним почти пять лет, – рассказывает актер. – Поначалу было сложно играть этот спектакль, потому что я один за час и пятнадцать минут должен донести смысл текста до публики, чтобы попало не только в голову, но и в сердце.
«Большие гастроли» минского драмтеатра имени Горького проводятся с 2015 года. Благодаря зарубежному направлению программы постановки театра из Республики Беларусь уже посмотрели зрители Челябинска, Кургана, Томска, Барнаула, Астрахани и других городов.
Театральный год труппа начала с оперы Александра Бородина «Князь Игорь» – спектакль состоялся на минувших выходных. Дирижировал оркестром известный композитор и дирижер Антон Лубченко.
За плечами маэстро сотрудничество с известными сценами мира, руководство рядом государственных театров и оркестров страны и написание десятка саундтреков для кинофильмов. Антон Лубченко входит в круг мировой дирижерской элиты. В эксклюзивном интервью нашему корреспонденту дирижер рассказал, чем поразил его коллектив Царицынской оперы.
Метафоричное, драматичное и вместе с тем яркое шоу развернулось на сцене Царицынской оперы. В классической постановке - сдержанный стиль костюмов и минимум декораций. Ничего лишнего — фокус зрителя на игру актеров. После длительного перерыва в постановке глубину драмы подчеркивает не только уникальная режиссерская подача, но и новое звучание оркестра под руководством мировой звезды - маэстро Антона Лубченко.
- Несмотря на короткий срок очень быстро сумел всех мобилизовать. Он очень тонко какие-то вещи чувствует. В какой-то момент он совершал просто невероятные вещи просто, если что-то происходило не так, он делал так, чтобы никто этого не заметил, - говорит Руслан Сигбатулин, солист ГБУК Волгоградский государственный театр «Царицынская опера».
Известный дирижер встал за пульт оркестра «Царицынской оперы».
21 ноября эпической постановкой «Князь Игорь» А. Бородина дирижировал маэстро Антон Лубченко. За плечами известного дирижера сотрудничество с известными сценами мира и руководство рядом государственных театров и оркестров страны. Маэстро входит в круг мировой дирижерской элиты.
Антон Лубченко нашел время в своем плотном графике, чтобы познакомиться с коллективом волгоградского театра и провести репетиции. Для маэстро важно собирать, изучать и продолжать исполнительские традиции нашей страны. Антон Лубченко считает русскую музыку генофондом страны и убежден, что русское искусство в большей степени может быть нашей национальной идеей. Поэтому с радостью согласился дирижировать замечательным спектаклем «Князь Игорь», поставленным одним из самых талантливых молодых российских режиссеров Павлом Сорокиным – учеником народного артиста Дмитрия Бертмана, режиссером-постановщиком Ростовского музыкального театра. По словам маэстро, музыкант не может думать еще о чем-то, кроме встречи с публикой, вне зависимости от города и страны.
– Очень рад, что в новом сезоне оркестр театра «Царицынская опера» будет иметь возможность поработать с таким выдающимся дирижером как Антон Лубченко, – подчеркнул директор театра «Царицынская опера» Леонид Пикман. – Наши музыканты этого достойны, оркестру есть куда расти, работа над исполнительским мастерством с признанным маэстро – хороший знак и мотивация для будущего.
Актеры Национального академического драматического театра им. М. Горького покажут на сцене «Царицынской оперы» моноспектакль «Достоевский. Вопрос».
Как сообщили МТВ.ОНЛАЙН в пресс-службе театра, спектакли пройдут 26 и 27 ноября в Венедиктовском зале. Начало в 19.00.
Спектакль «Достоевский. Вопрос» поставлен по роману «Братья Карамазовы» Федора Достоевского. Режиссером постановки является Владимир Матросов, а композитором – Олег Залётнев.
Добавим, что Национальный академический драматический театр им. М. Горького находится в Минске, Беларусь.
После временных ограничений, связанных с эпидемией коронавируса, коллектив «Царицынской оперы» открыл новый сезон премьерой спектакля «Моцарт. Больше, чем любовь». Произведение – совместная концепция главного режиссера театра Михаила Косилкина и главного дирижера Сергея Гринева. Идея создания постановки родилась в период самоизоляции.
Новые правила театрального сезона предполагают все атрибуты нынешнего времени: социальную дистанцию, санитайзеры, маски и перчатки. Новые правила размещения зрителей в залах также обусловлены соблюдением всех требований предосторожности.
– Требования достаточно жесткие – конечно, лампы, маски, перчатки и, на всякий случай, если человек не принес это с собой, у нас всегда готовы. Дабы не давать людям искушения сидеть по 5–6 человек (можно, если это многодетная семья), мы все-таки решили завязать красными бантами места, на которые садиться нельзя, – пояснил директор Волгоградского государственного театра «Царицынская Опера» Леонид Пикман.
Строгие правила нисколько не омрачили радости зрителей от долгожданной встречи с большим искусством.
21 ноября в государственном театре «Царицынская опера» постановкой «Князь Игорь» Александра Бородина будет дирижировать маэстро Антон Лубченко. За плечами дирижера сотрудничество с известными сценами мира и руководство рядом государственных театров и оркестров страны.
У Антона Лубченко очень плотный рабочий график, но он нашел время, чтобы провести репетиции с коллективом волгоградского театра. Маэстро с радостью принял приглашение дирижировать спектаклем «Князь Игорь», поставленным режиссером Павлом Сорокиным, учеником народного артиста Дмитрия Бертмана.
Очень рад, что в новом сезоне оркестр театра «Царицынская опера» будет иметь возможность поработать с таким выдающимся дирижером как Антон Лубченко, - подчеркнул директор театра «Царицынская опера» Леонид Пикман. – Наши музыканты этого достойны, оркестру есть куда расти, работа над исполнительским мастерством с признанным маэстро – хороший знак и мотивация для будущего.
Антон Лубченко – лауреат международных конкурсов, был приглашенным дирижером во Франции, Германии, Китае, Австрии. Имеет более десяти лет опыта руководства рядом государственных театров и оркестров.
Сегодня, 14 ноября, «Царицынская опера» открывает двери премьерным спектаклем «Моцарт. Больше, чем любовь».
Как сообщили МТВ.ОНЛАЙН в пресс-службе театра, начало премьерного спектакля в 17.00. Администрация театра просит зрителей иметь при себе макси и перчатки. На входе у гостей будут изменять температуру, а в зале рассадят в шахматном порядке: по два человека с соблюдением социальной дистанции.
Премьерный спектакль «Моцарт. Больше, чем любовь» также покажут завтра, 15 ноября, в 17.00.
Коллективы волгоградских театров после вынужденной разлуки из-за коронавирусных ограничений вновь готовятся к встрече с любимыми зрителями. Новый сезон открывает и коллектив «Царицынской оперы». В театре завершаются генеральные репетиции спектаклей, среди них и сценическая кантата «Кармина Бурана».
История начинается задолго до рождения главной героини – в неземном мире. Рядом с ней безликий заступник, он призван оберегать ее от невзгод. На протяжении всей жизни он будет помогать героине делать выбор: в семье, в дружбе, в любви.
– Философская идея этого спектакля будет восприниматься более остро, вопросы бытия, жизни и смерти, смысла жизни во время пандемии и того, что мы сейчас переживаем, будет иметь новый смысл, – полагает заслуженная артистка РФ, ведущая солистка театра «Царицынская опера» Анна Девяткина.
Показать зрителям переменчивость человеческой судьбы, вечное противостояние добра и зла, любви и ненависти, толпы и индивидуальности, земного и божественного – сложная задача, но артисты, задействованные в спектакле «Кармина Бурана», превосходно справляются с этой задачей. Ведь они не играют, а буквально проживают судьбы своих героев.
Самые читаемые новости портала МТВ.ОНЛАЙН за 3 ноября.
В аптеках Волгоградской области полностью восстановят поставку лекарств. Что стало причиной задержек и когда перебои с медикаментами останутся в прошлом, читайте на сайте МТВ.ОНЛАЙН.
Адвокат родственников убитого в банке Романа Гребенюка заявил, что не позволит облегчить судьбу виновника трагедии. С каким заявлением он обратился к защитникам подозреваемого?
Будет ровной! В Красноармейском районе завершается ремонт дороги на бульваре Энгельса — специалисты уже приступили к укладке финишного слоя асфальтобетона. Ремонт дороги был запланирован на 2021 год, но благодаря дополнительному федеральному финансированию к работам удалось приступить уже этой осенью.
Новая постановка будет называться «Моцарт. Больше, чем любовь».
Как сообщили МТВ.ОНЛАЙН в пресс-службе «Царицынской оперы», билеты можно приобрести с сегодняшнего дня, 3 ноября. Цены останутся прежние.
В условиях бушующего коронавируса в театре будут соблюдаться меры безопасности: дистанция, санитайзеры, маски, перчатки. Билеты в «Царицынской опере» будут продаваться парные и одиночные. Зрители в зале теперь будут располагаться иначе, с учетом всех правил соблюдения предосторожности.
Напомним, в марте 2020 года из-за объявленной пандемии театры ушли на карантин и были закрытыми для зрителей.
Новое место для отдыха в Краснооктябрьском районе Волгограда.
Как стало известно МТВ.ОНЛАЙН, объявлен электронный аукцион на благоустройство территории возле «Царицынской оперы». Здесь появятся скамейки, урны, фонтан, ограждение, арт-объекты, смонтируют освещение, вымостят дорожки тротуарной плиткой, а также высадят клены, ели, боярышники и другие виды зеленых насаждений.
Новый парк в Краснооктябрьском районе появится в следующем году.
Любовь, страсть и предательство, и все это на одной сцене! В театре «Царицынская опера» прошла генеральная репетиция классического балета «Жизель»! В настоящее время труппа активно готовится к новому сезону. Он начнется, как только будут сняты санитарные ограничения. Съемочная группа МТВ побывала на репетиции спектакля, в основе которого лежит древняя европейская легенда, и узнала, почему это музыкально-хореографическое произведение на протяжении двух столетий не сходит со сцен ведущих театров мира.
Балет «Жизель» принято называть фантастическим. Во-первых, древняя легенда об умерших невестах-вилисах, положенная в основу либретто, погружает зрителя в гипнотическое, действительно фантастическое состояние. Во-вторых, и это главное: фантастика «Жизели» в великолепной хореографии непревзойденных мастеров прошлого Жана Коралли и Мариуса Петипа! И это эстетическое чудо коллектив «Царицынской оперы» сумел бережно перенести на волгоградскую сцену в 2008 году. И вот уже более десятка лет наш зритель может наблюдать вживую феерию страсти двух влюбленных героев – крестьянки Жизели и принца Альберта.
С помощью танца, жестов, мимики артисты «Царицынской оперы» повествуют о том, что обман, даже облеченный в романтические формы, всегда приводит к печальным последствиям, а иногда и к трагедии.
Татьяна Ерохина, главный балетмейстер ГБУК «Волгоградский государственный театр “Царицынская опера“»:
Вчера на заседании Общественной палаты Волгограда директор театра «Царицынская опера» Леонид Пикман был избран заместителем председателя.
Кандидатуру Леонида Пикмана поддержали единогласным большинством голосов члены коллегиального органа. Директор театра также возглавил комиссию ОП по экологии, городскому хозяйству, транспорту и ЖКХ.
Леонид Борисович долгое время работал на руководящих должностях в администрациях города и области. Задачи, которые стоят перед членами Общественной палаты, для него хорошо знакомы.
– Знаю не понаслышке отрасли, которые необходимо будет курировать, – рассказал он порталу МТВ.ОНЛАЙН. – Цель работы Общественной палаты Волгограда – наладить «мостик», координировать диалог власти и населения. С тех пор, как я работал в мэрии, спектр проблем остался тем же. Однако многое изменилось в лучшую сторону и в благоустройстве города, и в коммунальном секторе, и в транспортной логистике города. Важно не только находить проблемы, но и обсуждать их, делать выводы, искать выходы из сложившейся ситуации и преподносить эту работу на доступном языке населению города, лично встречаться с людьми. Важно высвечивать не только недостатки, но и уже воплощенные социально значимые задачи, которые решает власть.
Программа «Когда нам было по 17–18 лет», как машина времени, переместит зрителей в 60–90-е годы XX века.
Вернуться в ушедшие десятилетия помогут известные музыкальные номера разных лет, знаковые фрагменты из истории страны и мира в атмосферных инсталляциях, антураж советского времени и воспоминания, подогретые ностальгией по прошлому. Творческий дебют молодого режиссера «Царицынская опера» Светланы Яковлевой обещает быть интересным зрителям разных поколений, особенно молодежи.
– Музыка является главным действующим лицом спектакля, – отметила режиссер музыкального шоу Светлана Яковлева. – Музыка ярко отражает атмосферу, настроение ушедших десятилетий. Концерт уникален тем, что в нем принимают участие самые разные поколения артистов, самым младшим едва исполнилось два года, а самые старшие служат в театре не одно десятилетие. Тем не менее, проект создан молодыми и для молодых, заряженных оптимизмом и верой в будущее. А идейным вдохновителем шоу стал директор театра «Царицынская опера» Леонид Пикман.
Труппа театра под руководством молодого режиссера с воодушевлением взялась за проект, тщательно подбирались музыка и исполнители номеров. При этом репертуар оказался очень разнообразным, в него вошли такие хиты советской эстрады: «Королева Красоты» (музыка А. Бабаджанян, слова – А. Горохов), «Пингвины» из репертуара вокального квартета «Аккорд» (музыка В. Купревича, слова А. Горохова), «Нежность» (музыка – А. Пахмутова, стихи – Н. Добронравов, С. Гребенников), «Не надо печалиться» (музыка А. Экимяна на стихи Роберта Рождественского), «Проснись и пой» (музыка Г. Гладков, стихи В. Луговой), «Люди встречаются» из репертуара ВИА «Веселые ребята» (В. Гаваш в переводе О. Жукова), «Музыка нас связала» (музыка А. Литягин, слова В. Соколов), «Желтые Ботинки» (музыка А. Эшпай, слова Е. Хавтан), «Александра» из кинофильма «Москва слезам не верит» (музыка С. Никитин, слова Д. Сухарев, Ю. Визбор) и другие.
